PABELLÓN DE LITUANIA

Son tantos los pabellones que me han gustado, que no se que orden seguir, así que los voy recomendando conforme veo las fotos en mi galería de Flickr.

Ahora es el turno de Lituania, uno de los tres estados bálticos.

La exposición se centra toda en una sala, cuya atracción principal es un rectángulo rodeado por cortinas de agua que se abren y se cierran rodeando al visitante de una fina lluvia que cae por todos sitios, mostrando vistas de Lituania.

La exposición lleva el nombre de "El hombre de la lluvia", y como tal, el Pabellón tiene una atmósfera oscura y azulada.

Y por supuesto, el Pabellón también tiene su propio bar.

En el exterior, los niños podrán jugar con un juego instalado en la pared del Pabellón.

PABELLÓN DE DINAMARCA

Dinamarca ha títulado su participación en la Expo con la frase "Círculos de Agua", a través de un pabellón de un diseño minimalista y moderno que ma atrapó desde la primera vez en que tuve la posibilidad de verlo.

El país nórdico ha traído a la Expo su experiencia en las tecnologías que comienzan a pequeña escala pero que tienen la capacidad de provocar un cambio global.

El Pabellón está compuesto por cinco tubos cilíndricos que caen del techo, que contienen los diferentes contenidos que muestra el país en esta cita internacional, además de la tienda-bar.

Un Pabellón que muestra diseño y contenido expositivo de calidad si te paras a leerlo.

PABELLÓN DE GRECIA

Este es otro de los pabellones que más me han gustado. Además, tan pronto no hay gente para acceder a su interior, como que se forma una fila de repente.

Grecia prentede mostrar con su Pabellón la relación del país cuna de la civilización occidental con el agua, así como la importancia del líquido elemento en el desarrollo de las antiguas polis griegas.

En el pabellón de puede encontrar una pequeña historia de la mitología de la antigua Grecia, un túnel que simula estar rodeado de agua, una recreación del centro de un edificio con su estanque, y una sala que podéis ver  en la foto que acompaña  el post, con barquitos de papel.

 

PABELLÓN DE ALEMANIA

Sin duda, este Pabellón es una de las estrellas del recinto. Situado en la planta baja de la Avenida del 2008, concretamente en el Edificio Viento, el Pabellón de Alemania nos presenta un recorrido de 120 metros en barquita a través de una exposición con un diseño moderno y colorido que finaliza en la bahía de Colonia y que nos muestra el ciclo del Agua.

El Pabellón nos muestra, primero en recorrido en barca, y luego en la zona expositiva propiamente dicha, las medidas técnicas que pueden llevarse a cabo para mejorar la calidad del agua, depurándola y tratándola para su posterior reutilización, mostrando tanto el funcionamiento de sistemas innovadores como ejemplos reales en los que estos se han puesto en marcha.

Y además, para reponer fuerzas, Alemania tiene abierto un restaurante en el que reponer fuerzas y probar algunos de los platos típicos de este país europeo. Entre ellos, por supuesto, las salchichas alemanas.

 

PABELLÓN DE KAZAJASTÁN

Han sido varias las personas que me han preguntado el motivo por el que no había hecho una "guía" de la Expo, con los pabellones que más me han gustado, recomendaciones, etc etc etc. Y la verdad es que es cierto, que aunque he ido poniendo algún post al respecto, podía haber comentado bastante más cosas, he estado más dedicado a colgar fotos de la expo en mi galería de Flickr que en comentarlas por escrito en este blog.

Y como nunca es tarde si la dicha es buena. hoy voy a comenzar con el Pabellón de Kazajastán. Quizás sea uno de los pabellones más desconocidos de la muestra, y sin embargo, es uno de los más interesantes.

La exposición de este Pabellón se desarrolla en varias salas. La primera de ellas es una recreación de un ambiente de montaña de este país, en el que incluo la temperatura recrea una zona nevada en pleno invierno. Una vez atravesado un puente, los visitantes podemos acceder a la yurta, que es una cabaña típica de Kazajastán.

Una vez que hemos salido de la yurta, pasamos a una recreación de un paisaje veraniego, antes de pasar a una sala cilíndrica que recrea un bosque, en la que podemos descansar brevemente antes de seguir con nuestro recorrido por la Expo.

EL PABELLÓN DE ARAGÓN

Sin duda, el Pabellón que representa a nuestra Comunidad Autónoma es uno de los que más me gustan. En primer lugar, por su diseño exterior. Un diseño original, elegante, inspirado en algo tan nuestro como es un cesto de mimbre en el que se recogen las frutas que nos dan nuestras huertas. Algo que queda claramente reflejado en esas frutas hinchables que nacen cada noche en la azotea del Pabellón, dando una nota de color a la terraza de copas que hay instalada en la azotea del edificio.

Y en segundo lugar, por el interior. El audiovisual del genial Carlos Saura. Un audiovisual que he tenido la oportunidad de ver seis veces, y que cada vez que lo veo nuevamente, se me pone "la carne de gallina".

Un obra maestra del arte audiovisual que muestra lo mejor de nuestro país, con imágenes de todo Aragón, del norte al sur, acompañado de una banda sonora que contribuye a crear esa sensación de grandiosidad que a uno le entra en cuanto entra el espacio en el que se proyecta el audivisual.

Imágenes bellas, sorprendentes, capaz de hacerte sentir orgulloso de tu tierra. De su patrimonio, de su historia, de pequeños detalles de su maravilloso medio natural. Imágenes rodadas con una delicadeza como pocos sabrían hacerlo.

Un audiovisual sobrio, directo, que no recurre a las técnicas más avanzadas para emocionar al visitante que lo ve. Y además, con un punto y final a la altura, con la jota minimalista de un Miguel Ángel Berna de negro sobre un fondo blanco acompañado al final por una voz femenina que rasga el silencio del Pabellón con una voz que sobrecoge a cualquiera.

Quizás haya gente a la que le hubiera gustado que saliese gente vestida con el traje típico aragonés, evocando una escena costumbrista conocida de sobras por todo el mundo, en lugar de una imagen tan vanguardista. Pero yo creo que Saura ha acertad de lleno al mostrar una jota renovada y evolucionada,  que a fin de cuentas, es lo que tenemos que vender. Un Aragón moderno, conocedor de sus costumbres y sus tradiciones, pero que sabe renovarse y situarse a la vanguardia.

Así que felicidades, Carlos Saura, y muchas gracias por hacernos disfrutar de esta manera con este bello audiovisual. Un audiovisual que además espero que tenga una continuidad en el espacio que sea después de la Expo. Algo así, no hay que desaprovecharlo.

QUE SE QUEDE

Hoy, un medio de comunicación aragonés nos informaba de que la CAI, entidad que se quedará la Torre del Agua una vez que finalice la muestra, está barajando el quitar el "Splash" del futuro centro de arte. 

Desde luego, la CAI será quien gestione este futuro centro de arte. Pero desde mi modesta opinión, es un error. Primero, por el hecho de que el Splash se ha convertido en uno de los elementos más admirados y espectaculares de la muestra internacional. Y además estoy convencido de que una vez que finalice la Expo, esta gigantesca escultura seguirá siendo un reclamo turístico tanto de la propia Torre del Agua como del conjunto de la ciudad.

Puedo entender que la CAI quiera ganar espacios expositivos, y proceder a la reforma de la Torre para ello, pero el Splash es una escultura que para el conjunto de la ciudadanía va unido a la propia Torre. Si se eliminara, quizás el edificio perdería su identidad.

 

4.000.000 de visitas

Ayer, la Expo alcanzó la cifra mágica de los 4.000.000 millones de visitantes. Una cifra que confirma la buena tendencia de visitantes del presente mes de agosto.

La Expo, a pesar de las lógicas filas de todo evento de masas, funciona, el boca a boca entre los visitantes, también, y todos los indicios apuntan a que el el tramo final de la Expo va a ser multitudinario. Así que esperaremos a ver la cifra final de visitantes. Unas cifras que a buen seguro van a ser un éxito.

 

LA HISTORIA INTERMINABLE

No se si habéis leído alguna vez este clásico de la novela fantástica. Esta es una de mis novelas favoritas. De hecho, la leí durante muchos años al comienzo del verano cuando finalizaban las clases. Era como mi particular inauguración del periodo estival.

Y el otro día, rebuscando otro libro, me apareció esta novela. Trillada de tantas lecturas en playa, piscina o en casa, esta historia que tanto me gustaba me llamó nuevamente para que la releyera una vez más.

Una lectura que he devorado en días y que me ha retroraído hasta aquellos días de mi infancia en que los veranos parecía que no acababan nunca, hasta el día cruel en que de repente y sin previo aviso acababan y tocaba volver a clase de nuevo.

La Historia Interminable, escrita por Michael Ende narra las aventuras de Atreyu, un joven indio de la tribu de los pieles verdes, y de Bastian, un chaval regordete que se convertirá en el salvador del reino sin fronteras de Fantasía, un reino que es gobernado por la Emperatriz Infantil.

La Emperatriz está enferma, mientra la nada se extiende por todos los rincones de Fantasía, amenanzado la existencia del Reino y de todos los fantasios que la habitan. ¿El motivo de esta aniquilación que se extiende si remedio por toda Fantasia? Los humanos, han dejado soñar y de crear historias.

Michael Ende hace un despliegue de imaginación y fantasía que me atrapó desde que leí por primera vez el libro, con inmurables seres fantásticos y un sinfin de países que componían el reino de Fantasía. Comerrocas, silfos nocturnos, oráculos, gnomos, o diminutenses son algunos de las decenas de personajes que pueblan Fantasía y que aparecen en el entremado de las aventuras de Atreyu, Fujur y Bastian.

Si no habéis leído el libro, pero sí visto la película que se rodó hace unos años sobre esta novela de Ende, simplemente deciros que no tiene nada que ver. No puede compararse la película, mala como ninguna, con la riqueza de historias y detalles que contiene esta obra de la literatura fantástica juvenil. Una novela que, si sabes leer entre líneas, tiene interesantes conclusiones más allá de la propia historia que se narra.

PABLO GARGALLO, EN MONTEMUZO

Hasta no hace mucho, el Museo Pablo Gargallo era mi preferido de todos los museos zaragozanos. Ahora, el Museo, que está ubicado en un magnífico palacio renacentista, está cerrado por reformas.

Un auténtica pena, ya que los miles de visitantes que nos visitan en estos días no pueden disfrutar de una de las grandes joyas de esta ciudad.

Aún así, y para que los turistas no se marchen de la capital aragonesa sin conocer la obra de este genial escultor, el Ayuntamiento de Zaragoza ha organizado una exposición sobre Pablo Gargallo en el Palacio de Montemuzo.

La exposición, denominada "Obras maestras del Museo Pablo Gargallo", puede contemplarse hasta el próximo 21 de septiembre en este palacio ubicado en la calle Santiago, muy cerquita del Pilar, y contiene un total de 66 obras de este escultor de Maella.

Una buena idea para difundir un poquito más la obra de este escultor, que quizás sea mi escultor favorito, gracias a obras que me atraparon desde que las conoci hace bastante años. Obras como el Profeta, las aguadoras, Saturno, los jinetes del saludo olímpico, el joven de la margarita,  o máscaras, tanto de faunos como la de Kiki de Montparnase hicieron a Gargallo mi escultor de referencia.

Y si no lo conocéis, y pasáis por Montemuzo, comprenderéis el motivo.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

UN AGOSTO QUE NO PARECE AGOSTO

Zaragoza está este verano irreconocible. Miles de turistas pasean por sus calles y llenan el recinto de la Expo día tras día. En la noche del lunes mismo, me acerqué hasta el Tubo con una amiga para tomar unas tapitas, pensando que un lunes de agosto estaría poco menos que desierto.

Y cuál fue nuestra sorpresa al comprobar que había casi tanta animación como un viernes o un sábado. Calles, bares y terrazas estaban llenos. De hecho, no pudimos sentarnos en esa agradable terraza que tiene instalada en un solar la histórica Bodegas Almaú.

Y además, la gente que llenaba el Tubo no eran zaragozanos. Eran turistas de las más diversa procedencia los que llenaban la zona.

Más tarde, paseando por la Plaza del Pilar, más de lo mismo. Incluso en una conocida heladería de la cercana calle Don Jaime, ninguno de los clientes tenía acento "maño".

Y esa escena se repite cualquier mañana, cuando la Plaza del Pilar es un hervidero de gente ansiosa por entrar en la Basílica o que hace fila pacientemente para acceder al Palacio de La Lonja, algo que no suele pasar un día entre semana.

Un ambientazo que rara vez se ve en Zaragoza en agosto, una ciudad que tradicionalmente durante un largo mes cierra por vacaciones y que comienza a desperezarse agradablemente cuando se acercan los Pilares.

Pero este año es diferente. La Expo está aquí, y frente a los agoreros que decían que iba a ser un fracaso, el éxito se ve en el propio recinto, y en las calles.

Evidentemente, esta vida no se extiende por los barrios. Algunos medios de comunicación, y comerciantes de diferentes barrrios se quejan de que no han notado un aumento de las ventas. Pero eso era algo evidente.

Los turistas, cuando vamos a las ciudades, nos movemos por el centro y por los cascos históricos de las mismas. Yo, cuando voy a Madrid, no me suelo dejar caer por Carabanchel, ni por Vallecas. No por nada, pero son barrios con escaso interés turístico. Si me "pierdo" en Madrid, que me busquen por Gran Vía, o por Fuencarral, o por Serrano.

Pues aquí los turistas, lo mismo. Es normal que se concentren en los focos donde hay cosas que visitar, es decir, el Centro y el Casco Histórico, y que por ello, no aumenten sus ventas las tiendas situadas en Torrero o en San José. Y aún así, seguro que algún visitante que se aloje en casa de algún zaragozano realizará alguna compra en el barrio de residencia del anfitrión.

Son cosas que se caen de cajón, pero lo que le importa a algunos es criticar por criticar, como dice Alaska en una de sus canciones.

En fin, dejemos a los agoreros con sus críticas, mientras la Zaragoza más vanguardista y activa disfruta de este verano especial.

 

 

UN CONSEJO PARA VIVIR FELIZ

No  hace mucho que le deba un consejito a alguien muy cercano a mí. Un consejo que creo que es útil para evitarse desilusiones incluso con la gente que más quieres, y que a su vez, más nos quiere.

Y este consejo es que si quieres evitar chascos y desilusiones, nunca esperes que los demás actúen tal y como tú lo harías.

¿CORTAR O NO CORTAR?

Hoy, en Heraldo de Aragón, ha vuelto a salir reflejado el asunto del cierre de Independencia para celebrar diferentes eventos a lo largo del año, a raíz del corte de ayer por la celebración de la Zona 40 en esta céntrica vía. Y como siempre, en este artículo hay voces a favor, y en contra de la medida.

Yo, particularmente, no veo mal los cierres en días concretos, ya que no me parece que suponga tanta afección a la vida de los ciudadanos, y que en cambio, sí que dá oportunidades a la ciudad al tener un espacio en pleno centro atractivo y preparado para celebrar cualquier tipo de evento.

A fin de cuentas, y aunque Independencia es la principal avenida de la Capital, tráfico de vehículos particulares no hay demasiado desde que se reformó la avenida, y aunque es cierto que por allí pasan buena parte de los autobúses de la capital, no es menos cierto que tampoco se corta la avenida tantas veces, y que además los autobúses te dejan en alguna de las avenidas que circundan al Paseo.

Y a mí, sinceramente, me gusta ver vida en  la ciudad, me gusta ver actividades y eventos, y además, en pleno centro, y no en espacios de la periferia. Me gusta pasear por Independencia cuando hay actividades en ella, me da igual que sea la Feria del Libro que un concierto.

A veces, parece que nos rasgamos las vestiduras cuando se cierra Independencia, como si eso sólo pasara aquí. Pero en ciudades como Madrid también se cortan avenidas como la Castellana para la celebración de desfiles, carreras u otros eventos deportivos.

Y creo que en todo este debate está el eterno asunto de si queremos vivir en una ciudad grande, que sea cómoda y ya está, o si queremos vivir en una gran capital, cosmopolita, con actividades y vida en las calles.

Cierto es que eso a los ciudadanos a veces puede causarnos alguna molestia, pero creo que tampoco es para tanto. Si para llegar a Independencia desde mi casa tengo que pillar por un día el 40 y dejarlo en San Miguel, en lugar de pillar el 23 como hago todos los días y dejarlo en la misma Independencia, pues lo hago. Todo sea por el bien de la ciudad.

 

EL ATURDIMIENTO

Novela futurista del francés Joël Egloff, narra la historia de un hombre que vive con su abuela en una ciudad en la que con los canones actuales occidentales sería imposible vivir. Una ciudad de la post modernidad que es descrita con todo lujo de detalles por el protagonista. Una ciudad en la que el calor es axfisiante, en la que hay basura por todos sitios, en la que hay que convivir a todas horas con el ruido de los aviones que despegan y aterrizan y en la que el día no se diferencia de la noche a causa de  una niebla que es de carácter permanente.  

Una novela que quizás sea un preaviso irónico de lo que puedes esperarnos en unas décadas si ni cambia algo en el planeta.  

GARAJE

Josie vive en un pequeño pueblo del medio oeste de Irlanda, y sus días transcurren dentro de su rutina, centrada en su trabajo de encargado de la gasolinera del pueblo.

Su vida solitaria cambiará cuando llegue a trabajar a la gasolinera David, un joven de 15 años que cambiará la vida de Josie.

La película, es sin duda, para pensar, y mucho. De origen irlandes y dirigida por Lenny Abrahamson, Garage nos cuenta una historia íntima y emotiva. Una historia de gran secillez, pero que nos transmite muchas cosas en un intento por hacernos reflexionar.

Josie es lo que podríamos calificar como el "tonto del pueblo". Un personaje simple, buena persona, sin grandes ambiciones y que es feliz con cualquier cosa. Su personaje, tiene una gran evolución a lo largo de la película, y además, de una forma muy natural, sin grandes hechos. Al principio de la película, Josie se nos presenta tal y como lo ven los demás: como el tonto que dá pena a unos, y del que se ríen los otros. En cambio, a lo largo de la historia, nuestra visión de Josie irá cambiando desde como lo ven todos sus convecinos, a como es él realmente: una persona tierna y sin maldad, deseoso de ayudar a cualquiera. 

Y a través de esta historia, Garage nos muestra lo difícil que es para muchas personas integrarse en nuestra sociedad. O lo que es peor, personas que como Josie que se sienten integradas, pero que realmente no lo están. Garage nos muestra la hipocresía social reinante, frente a la sencillez, la ternura y la frescura de un personaje como Josie.

EL QUINTO DÍA

Este es el título de una novela de ficción con un marcado carácter ambiental de Frank Schätzing. A pesar de sus casi mil páginas, la novela te atrapa desde el principio, con varias historias que se van produciendo en diferentes lugares del planeta, y que todas tienen el mismo denominador común: el mar, como escenario de una serie de trágicos sucesos que pondrán en peligro la humanidad.

Y aunque el conjunto de la novela es pura ciencia ficción, la historia tiene una gran conciencia ecológica y un punto de filosofía planteando nuestra relación con el planeta Tierra y si realmente somos el culmen de la evolución y de la creación. Es una historia apocalíptica en la que por ejemplo, el norte de Europa es destruida por un tsunami, que bien podría calificarse de un aviso para navegantes sobre algunos de los hechos que nos esperan en el futuro si seguimos por la vía de destrucción del planeta y del agotamiento de sus recursos naturales.

La historia, como ya he dicho, discurre en un escenario de ciencia ficción en diferentes puntos del planeta, pero muchos de las catástrofes que afectan a la humanidad son hechos que entran en las previsiones científicas y que podrían pasar cualquier día si coinciden una serie de factores, y que pondrían en peligro a millones de personas.

 

LA DERIVA DE ITALIA

Corren malos tiempos en Europa para las libertades invidividuales. A tenor de los atentados de Nueva York, Madrid y Londres, y en torno a esa psicosis del terror que se ha ido imponiendo por buena parte del mundo, los ciudadanos de la Unión Europea hemos visto como se endurecían las medidas de seguridad (algunas, necesarias, otras, como en los aeropuertos, rozan el absurdo).

Puede que muchas de esas medidas sean del agrado de los ciudadanos norteamericanos. Pero a muchos europeos nos rechinan los dientes.

Seguridad debe haber. Todos estamos interesados en estar protegidos y en que el terrorismo no haga de las suyas en nuestras ciudades. Pero quizás estamos girando demasiado hacia el poulismo barato y acelerando en demasía la pérdida de derechos individuales, dando a los Estados una serie de derechos y potestades que no se si le corresponde, y que al menos, a mí, no me gustan un pelo.

El mejor ejemplo, aunque por suerte es un caso aislado del resto de Europa, es la Italia de Berlusconi. Un primer ministro del que todos conocíamos sus andanzas, pero que se está superando día a día con su política populista.

De hecho, algunas de sus propuestas podrían chocar con las directivas europeas de derechos humanos. Es el caso de las propuestas en materia de lucha contra la inmigración ilegal, medidas rancias y racistas en muchos casos, y que llegan incluso a facultar a la policía o a las autoridades locales a declarar el estado de emergencia en caso de que fuera necesario.

O su decisión de sacar a las calles de las principales ciudades romanas a 3.000 soldados para que luchen contra la delincuencia, y en especial, contra la delincuencia provocada por la inmigración ilegal. Una medida que creo que es populista, y que además, no es muy efectiva.

Ideas de una mente iluminada, cuya última gran idea ha sido la de tapar los senos de una mujer que aparecen en una pintura que el mismo ordenó colgar en la sala donde ofrece las ruedas de prensa del Palacio Chigi, su sede oficial en la capital italiana.

 Y el cuadro en cuestión es una obra de Giambattista Tiepolo que data nada más y nada menos del siglo XVII. ¿El motivo? Que el seno desnudo de la dama aparece junto a su cabeza durante sus comparecencias ante los medios.

Y Berlusconi, en lugar de cambiar el cuadro por otro más recatado, lo único que se le ocurre es tapar el pecho como si estuvieramos en plena Edad Media.

Sin comentarios.

UNA GRAN OPORTUNIDAD

A la tercera, va la vencida. El Ayuntamiento de Zaragoza ha aprobado el proyecto del nuevo campo de fútbol de la capital aragonesa, con la elección del aragonés Joaquín Sicilia para diseñarlo.

Y la verdad es que de los tres intentos que hasta ahora han intentado sacarse adelante, este es el que más me gusta, tanto por el diseño, como por la ubicación y por las oportunidades de desarrollo urbano que brinda este nuevo proyecto.

Por un lado, el primer proyecto de estadio que iba a construirse en Valdespartera, firmado por Ricardo Bofill, no me gustaba. Ni por la ubicación, ni por el diseño. Demasiado lejos de la mayor parte de la ciudad, y con unas comunicaciones basadas prácticamente con el coche, no me convencía en absoluto. Adémás, el diseño del estadio era muy funcional y creo que tampoco aportaba nada nuevo a la capital. Un estadio sin más, diseñado eso sí, por un arquitecto de la talla de Bofill. Pero a mi juicio, en eso se quedaba.

El segundo intento, que vino de la mano del Equipo de Gobierno PSOE-CHA, me gustaba menos que el proyecto anterior. Un proyecto que se quedaba en la pastilla de terreno que ocupa la actual Romareda, y que creo que no es la mejor ubicación para un estadio de fútbol, ya que se encuentra constreñido frente al principal hospital de Aragón. Y respecto al diseño, de Carlos Lamela, aunque me gustaba más que el de Bofill, tampoco creo que fuera a convertirse en uno de los nuevos iconos arquitectónicos de la ciudad.

En cambio, el proyecto de Sicilia me encanta. Primero, por su ubicación. Una zona en desarrollo de la capital ubicada entre el Tercer y el Cuarto Cinturón, pegada a la ciudad consolidada, con lo que también contribuirá a dinamizar el Distrito de San José. Excelentemente ya comunicada con el resto de la ciudad gracias a los cinturones de ronda, a las líneas de autobús que llegan hasta San José, y gracias a las cercanías, que tienen parada muy cerca del lugar donde se ubicará el nuevo estadio.

Y por supuesto, me encanta el diseño del estadio. Funcional técnicamente, pero original a la vez graqcias al aspecto vanguardista del complejo, que es lo que necesita en estos momentos la ciudad, tras el despegue que ha supuesto la Expo. Y además, se nota que lo ha diseñado un aragonés, ya que tiene en cuenta factores locales como el hecho de que esté protegido del cierzo.

Un complejo que sin duda está llamado a convertirse en un nuevo icono arquitectónico de la ciudad, junto a las nuevas construcciones surgidas en el entorno de Ranillas.

Y sobre el nombre, estos días veraniegos corren varias propuestas. A mí particularmente, me gustan dos de los nombres que he leído estos días en prensa. Por un lado, estadio "Corona de Aragón", en recuerdo de este Estado que dominó el Mediterráneo hace varios siglos.

Y por otro, la propuesta que he leído hoy en prensa de Belsué, que querría denominar al nuevo estadio como "Zaragoza Arena" tampoco me disgusta.

Pero bueno, doctores tiene la iglesia, y ellos tendrán que decidir como se llama el nuevo estadio.

ATARDECER EN EL RÍO

Eran casi las 10, y el sol comenzaba a decaer mientras el cielo se teñía de rojo. Hacía una temperatura agradable, y la orilla del Ebro estaba llena de parejas viendo atardecer.

Un atardecer en una ciudad que había redescubierto no hacía mucho que el sol se ponía, y que además, no hacía falta irse hasta el mar para disfrutar de bellos atardeceres. El sol se ponía allí, en el corazón mismo de la urbe.

Esta escena me retrotraía a tiempos pasados, a puestas de sol a la orilla del mar, o en el palacio de Oriente de Madrid, disfrutando de ese espectáculo único que nos brinda la naturaleza a todos aquellos que quieren o saben disfrutar de ella.

Y ahora, me sentía un privilegiado, pudiendo disfrutar de unos atardecer magnífico a orillas del Ebro, con la Torre del Agua y la pasarela de Manterola como fondo de esa enorme variedad de colores rojizos que se extendían sobre el horizonte. Sin duda, un lujo para una ciudad que ha vivido demasiado tiempo de espaldas a su río.

UNA HISTORIA FUERA DE ÉPOCA

Ayer por la noche estuve viendo la última película sobre Indiana Jones, el Reino de la Calavera de Cristal. Y la verdad, es que ví más o menos lo que me esperaba ver. Una americanada sin más. Una película cuya historia, o al menos es la impresión que me dió, no estaba demasiado trabajada, llena de escenas tontas, como la de las lianas y los monos, o la de las cataratas, demás de un montón de diálogos un tanto absurdos. Para mí, Indiana Jones perdió la magia que yo guardaba en mi retina de sus anteriores películas.

Quizás los más fans de Indiana Jones puedan comprender esta trama, pero la verdad es que a mí me pareció trasnochada y como de otra época, con los rusos como enemigos de nuestro héroe.

De hecho, si no llega a ser por la música, en varios pasajes, es como si no estuviera viendo Indiana Jones. Da la sensación de que han sacado a Indiana de su mundo, y lo hubieran insertado de repente en otro planeta, haciendo un remix de escenas que podría pasar por otras películas, Disney incluídas. Escenas que sí parece que te retraen en el tiempo y te hacen disfrutar del auténtico Indiana Jones, seguidas de otras que te preguntas si realmente estás viendo una película del arqueólogo.

Entre las cosas buenas de la película, que también las tiene, como por ejemplo los encuadres, me encantó Shia Lebouf, un actor que está desmotrando que ya no es la joven promesa del cine, sino que su carrera es una realidad.

Aunque como siempre, para gustos, los colores...